Eric Bouvet
Eric Bouvet là một nhiếp ảnh gia người Pháp sinh năm 1961. Ông bắt đầu sự nghiệp vào năm 1981 sau khi học nghệ thuật và ứng dụng các kỹ thuật đồ họa học tại trường Estienne của Paris.
Sở thích nhiếp ảnh của ông dường như bắt đầu khi 8 tuổi, ông nhìn thấy trên TV những bước chân đầu tiên của con người trên mặt trăng. Sức mạnh của việc truyền phát thông tin trực tiếp, ngôn ngữ hình ảnh về thời điểm lịch sử này dường như là yếu tố chính giúp ông thực hiện các dự án về sự phát triển của thế giới trên 120 quốc gia khác nhau trong suốt ba mươi năm qua.
Eric Bouvet làm việc cho sở Gamma trong vai trò nhiếp ảnh gia từ những năm 1980. Đến năm 1990, ông làm việc như một người tự do.
Năm 1985, ông dành được tiếng tăm quốc tế khi chụp ảnh về vụ phun trào núi lửa Armero ở Colombia. Sau đó, ông đã mô tả những xung đột trong quá khứ ở Afghanistan, Iraq, Iran, Lebanon, Chechnya, Sudan, Somalia, Nam Tư, Israel, Bắc Ireland, Kurdistan, Angola, Suriname, Rwanda và Libya.
Ông cũng ghi lại những khoảnh khắc quốc tế tại đám tang của Ayatollah Khomeini, cuộc biểu tình ở quảng trường Thiên An Môn, sự sụp đổ của Bức tường Berlin, cuộc cách mạng nhung của Séc, sự giải thoát khỏi nhà tù của Nelson Mandela và các cuộc thi Olympic.
Ông cũng làm nhiều dự án về xã hội như nhà tù Nga, những người lính trẻ trên hàng không mẫu hạm, cảnh sát Pháp làm việc ở ngoại ô, những người thợ mỏ cuối cùng ở Pháp, cuộc sống ở khoa nhi của các trẻ em bị bệnh ung thư.
Ba năm gần đây, ông đang thực hiện hai phim tài liệu dài có tên “Tình yêu” và “Hòa bình”.
Tác phẩm của ông được đăng trên các tạp chí quốc tế như Time, Life, Newsweek, Paris-Match, Stern, Sunday Times Magazine, NYT Magazine, Der Spiegel hay Le Monde.
Ông hợp tác với các chiến dịch nhiếp ảnh của Liên Hợp Quốc, nhiều tổ chức phi chính phủ và các tổ chức từ thiện như Médecins Sans Frontières (MSF), Ủy ban chữ thập đỏ quốc tế, Médecins du Monde (MDM) và Action Contre la Faim (ACF).
Trong suốt chặng đường đã đi, Bouvet đã nhận được năm giải thưởng Báo chí Thế giới, cũng như hai giải thưởng Visa d’Or (Lễ hội ảnh Perpignan), huy chương vàng tại lễ kỷ niệm 150 năm nhiếp ảnh, giải thưởng Bayeux-Calvados dành cho phóng viên chiến tranh, giải thưởng Công cộng từ Bayeux-Calvados, giải thưởng câu lạc bộ Tiền tuyến và Giải thưởng Paris-Match.
TRÊN ĐƯỜNG
Không có gì được lên kế hoạch! cũng không có dự định kiểm tra X-Pro3!
và cũng không phải là chuyến đi của con gái tôi đến Berlin!
Những gì được lên kế hoạch là sẽ có ba tuần đi trên những con đường vòng quanh đất Pháp
Như thường lệ, tôi phải thích nghi, tìm giải pháp, phục hồi nhanh.
Để có kết quả tốt nhất khi muốn kiểm tra một thiết bị là thử nghiệm trong tất cả điều kiện chụp
Nào cùng bắt đầu chuyến đi và để thử tìm ra những điều khác biệt, nguồn cảm hứng có thể đến từ thể loại ảnh phóng sự, hoặc ảnh tư liệu hay thậm chí là ảnh chụp chân dung tác giả.
Tôi thích cơ hội này để thực tập mắt, để tìm những hình ảnh thì không nhất thiết phải đến từ những kiến thức nhiếp ảnh trong tôi. Tôi thích ra khỏi những nơi an toàn và tự đặt mình vào những nguy hiểm. Đó là cách để học. Bởi vì mắt không phải lúc nào cũng hiện diện, đỉnh cao của sự sáng tạo không thể đặt hàng hay thậm chí chỉ làm trong vài ngày. Mọi việc sẽ tốt và chẳng có áp lực nào với những nhiếp ảnh gia như chúng tôi.
Để biết một điều gì đó, phải luôn! theo sát, đây là cách tôi chụp ảnh, nét đẹp không làm tôi thích thú! Vậy điều gì quan trọng có thể mang lại được cảm xúc. Đây là một câu hỏi mà tôi không bao giờ muốn trả lời. Không gì tồi tệ hơn sự rập khuôn.
Đôi khi cảm xúc đến từ việc bố cục, đóng khung hình, tìm đối tượng, ánh sáng, khoảnh khắc hoặc từ quan điểm! Dĩ nhiên, chúng không hề đơn giản! Nếu phải làm theo những điều này sẽ khiến tôi chịu nhiều áp lực, bởi vì đó là một sự tìm kiếm bất định, một sự tiến hóa lên tầm cao mà tôi sẽ không bao giờ đạt tới. Tuy nhiên, tôi sẽ làm việc, tôi không bận tâm điều gì.
Đối tượng tôi yêu thích là con người. Tôi quan sát lúc họ đi, hay khi phản ứng, di chuyển, hoặc sống chung với họ và nhiều tình huống khác nữa. Đây là những đề tài không bao giờ cạn kiệt. Để tìm ra được những hình ảnh chưa có trước đây, hay trong các tình huống thông thường mà không ai có thể nghĩ đến để chụp, đó chắc hẵn là một bài tập khó nhất để chụp ảnh đương đại cho bản thân tôi.
Với X-Pro3 sự sáng tạo sẽ tiếp nối sau sự ham muốn, niềm vui, sẵn sàng trải nghiệm mọi thứ. Đó có thể là một bối cảnh đêm trăng tròn, có thể là một sự sắp đặt sao cho mọi thứ phù hợp với ánh sáng từ cửa sổ, hay là một bối cảnh tĩnh lặng, một hình ảnh trầm mặc, hoặc tìm kiếm điều gì đó khác biệt trong một sự kiện thể thao, đó có thể là kiểu trường thuật cổ điển hay là một khoảnh khắc đặc biệt mà sau đó sẽ không còn thấy nữa.
Mọi thứ vẫn tiếp diễn. Tôi gần như không gặp trở ngại nào với X-Pro3 và bộ ba ống kính có độ mở khẩu tối đa F2 là XF23mm, XF35mm và XF50mm. Tôi rất muốn làm ra những bức ảnh và có thể đi vòng quanh thế giới cùng với những thiết bị này, tôi xem X-Pro3 như một thành viên, máy ảnh là một công cụ đa năng. Có thể chụp các thể loại nhiếp ảnh mà tôi yêu thích, vì thế chúng hoàn toàn phù hợp với tôi!
Tôi thích đẩy mình vào những giới hạn, đó có thể là tâm lý, hoặc thể chất, cũng như khả năng vật chất. Tuy nhiên, máy ảnh Fujifilm không bị những hạn chế này, chúng mạnh hơn nhiều so với những gì tôi muốn, mà X-Pro3 là những thứ như vậy!
