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03.10.2019 Chris Upton

Capture el esplendor otoñal con su cámara Fujifilm

Chris Upton

Chris Upton is a travel, landscape and social documentary photographer from Nottinghamshire, UK. He is an Associate of the Royal Photographic Society and is proud to be an official Fujifilm X Photographer. Chris’s great passions in life are travel and photography. He has travelled widely and finds it an amazing experience to observe and photograph a variety of cultures, people, and landscapes. His hope is that through his photographs he can bring a little of this to the viewer and inspire others to experience the beauty and diversity of the world for themselves.
In 2016, Chris presented a major social documentary project recording the closure of Thoresby Colliery, the last pit in Nottinghamshire, to widespread critical acclaim. He also published a book, Thoresby: The End Of The Mine, to accompany the exhibition.
Chris’s work is sold internationally and has been published in numerous magazines and books. He has held several major solo exhibitions and was invited to exhibit at the prestigious Masters of Vision Exhibition of Photography at Southwell Minster in 2009, 2011 and 2013.
Chris loves to share his knowledge and he lectures around the UK and runs a variety of workshop events.

¡Después de algunos meses de verano de días largos y cálidos y sol severo, anhelamos mañanas brumosas, luz de baja intensidad, y el amanecer y el atardecer en los momentos más sensibles del día! Para muchos fotógrafos, especialmente paisajistas, el otoño es simplemente la mejor época del año. Nuestros bosques y talas se transforman en un motín de colores ricos y cálidos y con la adición de un arroyo o lago, tienes una receta mágica. Aquí hay algunos consejos y trucos sobre cómo usar sus cámaras y lentes Fujifilm para aprovechar al máximo esta temporada cautivadora en su fotografía.

Equipo

Comencemos con el equipo. La verdad es que, sea cual sea la cámara y las lentes que tenga, puede capturar excelentes imágenes en otoño. Sin embargo, mi configuración preferida es mi Fujifilm X-T3 junto con tres zooms; Fujinon XF10-24mmF4 R OIS, XF16-55mmF2.8 R LM WR y XF50-140mmF2.8 R LM OIS WR.

Su elección de lente puede tener un efecto dramático en su imagen, y es por eso que me gusta mantener abiertas mis opciones. La vista gran angular del XF10-24mmF4 es ideal para aprovechar al máximo los primeros planos y capturar la gran vista, mientras que el XF16-55mmF2.8 es extremadamente versátil y ofrece una calidad de imagen excelente, al igual que el XF50-140mmF2.8, que, como lente más larga, también es ideal para comprimir la perspectiva y aislar los detalles. Además, el hecho de que la X-T3 y dos de estas lentes sean resistentes a la intemperie es tranquilizador cuando las condiciones empeoran.

Siempre recomendaría llevar un trípode resistente, lo que ayuda a ajustar las composiciones, pero hay mucho que decir sobre la libertad de disparar con la computadora de mano. La excelente estabilización de imagen en algunos de los objetivos Fujinon y los cuerpos de cámara Fujifilm, como la X-H1, significa que nunca fue tan fácil capturar imágenes excelentes sin tener que bajar la cámara, incluso con poca luz.

Como el sol está bastante bajo en esta época del año, asegúrese de usar el parasol del lente para cortar cualquier destello no deseado, ¡y asegúrese de que el lente y los filtros estén impecables! El único filtro sin el que no deberías estar es el polarizador circular. Los filtros polarizadores son excelentes para oscurecer los cielos azules, permitiendo que las nubes se destaquen, eliminando el resplandor del agua y las hojas, y saturando el color, para entregar imágenes con impacto.

Otro para probar es el filtro graduado de densidad neutra. Estos están disponibles típicamente en densidades de uno a tres pasos y graduaciones duras o suaves. Se utilizan para contener las partes más brillantes de la escena, típicamente cielos o agua, para lograr una exposición más equilibrada. Sin embargo, recuerde que el cielo generalmente debería ser más claro que el primer plano y no debería ser obvio que los ha usado.

Configuración de la cámara

Como la apertura controla la profundidad de campo, un factor crítico en la fotografía de paisajes, generalmente configuro mi cámara para disparar en modo de prioridad de apertura (A). Sin embargo, a menudo disparo en manual completo cuando la luz cambia rápidamente al comienzo o al final del día. Esto es muy fácil de cambiar en las cámaras Fujifilm; en la mayoría de los casos, los diales de teclas están disponibles en la placa superior.

Mi apertura predeterminada es F11, a menos que intencionalmente quiera una profundidad de campo limitada y, para lograr los archivos de mejor calidad, selecciono el ISO nativo más bajo de mi cámara, que en la X-T3 es 160. La velocidad de obturación es de pequeña relevancia si estoy usando un trípode, a menos que quiera introducir algún efecto creativo. Cuando lo sostengo con la mano, configuré mi ISO en automático, con una base de 160 y un límite de 3200. La velocidad de obturación depende de si la lente tiene estabilización de imagen óptica, su tamaño, peso y distancia focal. Es mejor probar su equipo con anticipación para ver qué obturador puede sostener con seguridad. Muchas cámaras de la serie X ahora cuentan con tres opciones para configurar ISO automático, lo que me parece muy útil.

Para la medición, normalmente uso la medición multisegmento, pero si la iluminación es complicada o si quiero un aspecto particular de la imagen, usaré spot. Enciendo el histograma en la pantalla de mi cámara y normalmente me expongo a la derecha para capturar la mayor cantidad de detalles posible sin quemar los reflejos o bloquear las sombras. Afino usando el dial de compensación de exposición. Las mañanas brumosas otoñales engañarán al medidor para que no se exponga demasiado, haciendo que sus imágenes se vean opacas y grises, por lo que la capacidad de aumentar rápida y fácilmente la exposición y devolver un poco de brillo a sus imágenes usando la compensación de exposición es maravillosa.

Disparar paisajes generalmente significa que estamos buscando grabar la nitidez de adelante hacia atrás, entonces, ¿cómo logramos esto? La profundidad de campo está determinada por la distancia focal de nuestra lente, la apertura y la distancia focal. Los objetivos gran angular tienen más profundidad de campo en una apertura determinada que los teleobjetivos y las aberturas más pequeñas, como F11 o F16, tienen una mayor profundidad de campo que las aperturas más anchas.

El punto de enfoque para maximizar la profundidad de campo varía con diferentes lentes en diferentes aperturas, pero como ejemplo, usando una pequeña apertura (por ejemplo, F11) y una lente gran angular (por ejemplo, XF14mmF2.8 R) enfocando a 1m, todo será nítido desde 47 cm hasta el infinito.

Habiendo dicho esto, probablemente encontrará que enfocarse alrededor de un tercio de la escena logrará el resultado deseado. Alternativamente, si no tiene ningún primer plano cerca de la cámara, el enfoque en el infinito (el objeto más alejado) también funcionará. La función de enfoque táctil disponible en la mayoría de las cámaras Fujifilm realmente ayuda a seleccionar fácilmente su punto AF.

Finalmente, recuerde usar su pantalla desplegable para obtener un punto de vista bajo para un impacto creativo, use su temporizador de dos segundos cuando dispare en un trípode y pruebe diferentes cultivos en la cámara seleccionando Configuración de calidad de imagen> tamaño de imagen en el menú principal de su cámara . Mi favorito para las imágenes sociales es 1: 1 cuadrado.

¡Espero que esto te haya inspirado para salir a disparar!