2016.05.11 Charlene Winfred

There and Back Again: An X-series Journey by Charlene Winfred

Charlene Winfred

I make a lot of pictures from planes, trains and automobiles, the byproduct of a life in perpetual transit.
I was born and raised in Singapore, and lived a decade and a half Australia. In 2013, I decided I had enough of a fixed address, sold everything I couldn’t carry with me, and began life as a nomad. I grew up inbetweener – culture, ethnicity and nation – without managing to inhabit one side fully for any amount of time. Accordingly, I am fascinated with how identity changes constantly, and affects our perspective of the spaces that we live in, move through, borrow, and own during our lives.
My still photo commissions include live event and portraiture, and video commissions include promotional and documentary films.
I use FUJIFILM X Series cameras and lenses exclusively for both still and video work. 

갑자기 X-Pro1을 만나게 됐습니다.
2011년 말, 저는 카메라를 들고 다닐 수 없을 정도로 상태가 점점 나빠지는 목 부상을 당했습니다. 그 당시 DSLR이었습니다. 연속적으로 몇 분 이상 불가능했습니다. 해결책을 찾거나 아예 촬영을 중단해야 했습니다.
후지필름은 그 무렵에 X-Pro1을 발표했는데, 이 X-Pro1은 크기, 무게, 조도가 매우 낮으며 이미지 품질도 뛰어난 파일을 제공했습니다. 제게 도움이 될 만한 것 같았고, 촬영을 할 수 있을 것 같았습니다. 그래서 2012년 중반에 XF35mmF1.4 R과 함께 출시된 제 제품 중 하나를 개봉했습니다.

그런데 그것을 사용하기 시작한 후, 일요일 오후의 시럽처럼 다소 느리다는 것을 발견했습니다. 켜는 속도가 느리고, 끄는 속도가 느리고, 셔터를 놓는 속도가 느리고, 초점을 맞추는 속도가 느렸습니다. 오토포커스도 가능하다는 소문이 있었습니다. 하지만 저는 그것이 제게 뛰어난 품질의 파일을 주고, 사진이 ISO 6400에서도 무너지지 않는다는 것이 좋았습니다. 그 당시에는 밤에 촬영을 많이 했기 때문에 저조도 핸들링이 중요했습니다.

물론, 저는 초반에 많은 사진들을 놓쳤습니다. 특히 초반에 그랬습니다. 하지만 그것은 제가 촬영하는 것에 더 많은 훈련을 받게 했고, 제가 만든 사진들로 더 신중할 수 밖에 없었습니다. 저는 그 셔터의 소리가 좋았습니다. 니콘에서 들려온 총소리가 아니라, 이끼가 깔린 침대 위에서 나뭇가지가 찰싹거리는 것 같은 킁킁거림이었습니다. 제 등은 죽지 않았고, 사격은 즐거웠습니다. 무엇보다도, 저는 그것이 제 손에 맞는지, 그리고 그것을 사용하는 것이 사람들에게 무기를 겨누는 것처럼 느껴지지 않는 것이 좋았습니다. 사실, 그 한계를 극복하기 위해 노력한 결과, 저는 그 한계를 전혀 모르고 있었습니다. 그것은 계시와도 같았습니다.

X-Pro1을 받은 지 6개월 후에 저는 호주를 떠났습니다. 호주는 제가 지난 14년 동안 살았던 곳입니다. (싱가포르에서 태어나고 자랐습니다. 저는 변화가 거의 없는 사무실에서 9-5시 업무, 교외 생활을 하는 것이 지긋지긋했고, 그런 식으로 유지될 수 있도록 시계처럼 들어오는 월급도 지겨웠습니다. 저는 지금과 같이 살기 위해 모든 것을 걸어나갔습니다. 바로 길 위에서.

유목민으로서의 첫 해에, 저는 제가 한번도 겪어보지 못한 곳들을 사진으로 찍었습니다. 서부 텍사스의 자연, 워싱턴 D.C. 거리의 가구, 코펜하겐의 음악, 그리고 멕시코 시티의 모든것들의 조합입니다. 카메라는 상황을 따라잡지 못하면서, 부족한 상황에 대처하는 반사작용을 가르쳐 주었습니다.

X-Pro1은 제 안락한 지역 밖의 생활에 적합한 동반자입니다. 저를 확실하게 고정시킨 모든 것들 – 생활방식, 환경, 일 – 을 멈추게 했습니다. 제가 전에는 생각하지 못했던 것들을 다루게 하는 카메라를 가지고 다니는 것이 적절했습니다.

2014년 여름 후지필름 Nordic이 빌려준 X-E2를 손에 넣었을 때, 저는 X-Pro1에 너무 관심을 가졌고, 새로운 카메라의 반응성은 처음에는 당황스러웠습니다. 재조정이 필요했습니다.

그 재조정에는 전혀 시간이 걸리지 않았습니다. 저는 X-Trans II 센서와 이 센서가 저조도 촬영에 어떤 역할을 했는지가 정말 좋았습니다. ISO 6400 프레임의 선명성은 매우 좋았습니다. 그리고 여기 제가 가지고 있던 것보다 훨씬 작고 가벼운 카메라가 있다는 것도 마찬가지였습니다. 제 손에는 마치 제 손처럼 너무 잘 맞았고, 피사체의 우아함을 찾아주는 같은 스페어로 훨씬 더 신중했습니다. 지금까지 제가 가장 좋아하는 카메라 바디로 남아있습니다.

2015년 초에 X-E2를 X-T1로 바꿨습니다. 저는 이 카메라가 작년에 출시되었을 때 별로 관심이 없었습니다. 주로 이 카메라가 생긴 탓이었습니다. 익숙해지는 데 시간이 더 걸렸습니다. 마치 매우 다른 종류의 사진가를 위해 만들어진 카메라처럼 느껴졌기 때문입니다.

저는 항상 제 손에 X-T1이 있다는 것을 알고 있습니다. X 시리즈의 새로운 종류로 기념해야 합니다. 이후 펌웨어를 출시하면서 더 빠르고 더 다양한 기능을 제공하게 되었습니다.
저는 X-T1을 가지고 있는 것만큼 편안하게 촬영하지는 않지만, 이 X-시리즈의 바디가 아니라면 하지 않았을 영상이 제 삶에 등장했습니다.

X-T1이 새로운 방향을 열고 삶을 더 쉽게 만들어 주긴 했지만(예를 들어, 더 이상 수동으로 초점을 맞추는 경우는 드물지만), X-Pro/X-E 시리즈의 느낌과 그것들이 손에 잡히는 느낌이 그리웠습니다.

저는 한동안 X-Pro 2를 기다려왔습니다. 바디 외관상 다른 점들이 있습니다. ISO 다이얼, 조이스틱입니다. 하지만 여전히 압도적으로 오래된 친구처럼 느껴졌습니다. 저는 새로운 X-Trans III 센서에 완전히 매료되었습니다. 그리고 그것이 어떻게 자연적인 저조도 능력을 12,800 ISO로 확장시키는지, 그리고 신경의 연장처럼 불을 뿜는 새로운 셔터 역시 매력적이었습니다.

하지만 무엇보다도 제가 좋아하는 것은 X-Pro1처럼 느껴진다는 것입니다. 그것을 상자 밖으로 꺼내서 제 손에 쥐어주는 것은 마치 무언가에 굴복하는 것이었습니다. 이것은 제가 어떻게 사용하는지 이해한 카메라였습니다. 그것은 압도적으로 4년 후에 집으로 돌아오는 것 같았습니다.

X 시리즈는 짧은 시간 내에 많은 발전을 이루었고, 이 시리즈는 이 차를 타기 위해 함께할 수 있도록 눈을 뜨고 있습니다. 앞으로 5년 동안 후지필름이 지금까지 잘 해왔던 일을 계속하기를 바랍니다. 사진 기술 혁신(물론 X 시리즈 범위에 추가됨)을 과감하게 발전시켜 사진가들이 시야에 도전할 수 있도록 도와줍니다.