2017.08.07 Toshimitsu Takahashi

X100F와 함께 여행하기

Toshimitsu Takahashi

Born on 2 February in 1963 in Komatsu JAPAN.
After working at a design production, established the TAKAHASHI TOSHIMITSU DESIGN OFFICE in 1994. Alongside being an art director, designer, and photographer, committed in photographic creativity works focused on
EXHIBITION
1983 [FACE]
1985 [WHAT’S GOING ON.]
1993 [IJINDENSHIN]
2011 [SNAPS] at Kanazawa, at Tokyo
Member of JAGDA
Member of KANAZAWA Art Directors Club

여행 사진에는 목적지의 도시, 사람, 분위기, 불빛과 그림자가 기록되어 있습니다. 무대에 올릴 필요는 없습니다. 삶의 장소에는 항상 특별한 무언가가 있습니다.
여행할 때는 모든 것이 참 신선하고 눈에 띕니다. 당신은 이 땅에 익숙하지 않은 것처럼 평범하지 않은 것을 발견할 것입니다.

2017년 봄, 생애 다섯 번째로 이탈리아를 방문했습니다. 이탈리아 남부에 위치한 나폴리와 푸글리아를 목적지로 선택했습니다. 거리 사진을 찍을 때 신중한 카메라는 당신의 가장 좋은 파트너입니다. 두 개의 변환 렌즈와 결합된 X100F는 F2의 최소 간극으로 28mm, 35mm 및 50mm의 화각을 가질 수 있습니다. 다른 건 정말 필요 없습니다. 손으로 거의 덮을 수 있는 카메라 본체를 갖추고 있는 X100F는 사람들을 위협하지 않으며 저는 원래 그래야만 하는 방식으로 일상생활을 포착할 수 있습니다.
저는 외출할 때 하루의 시야를 한 각도로 제한합니다. 28mm, 35mm, 50mm만 갖고 나가되 렌즈는 탈착하지 않습니다. 그렇게 함으로써, 저는 제가 그 주제와 어떻게 소통해야 하는지에 대해 제 자신을 결코 혼동하지 않습니다. 사진을 어떻게 구성해야 할지 금방 알 수 있고, 쉽게 캡처할 수 있습니다.

나폴리시는 움직임이 빠른 도시라서 35mm 화각을 선택했습니다. 저는 존에 초점을 맞췄습니다. 파인더를 들여다보고 그 경치를 포착하기 위해 포커스 레버를 가지고 놀았습니다. 지체없이 사진을 찍을 수 있었습니다.

나폴리시는 움직임이 빠른 도시라서 35mm 화각을 선택했습니다. 저는 존에 초점을 맞췄습니다. 파인더를 들여다보고 그 경치를 포착하기 위해 포커스 레버를 가지고 놀았습니다. 지체없이 사진을 찍을 수 있었습니다.

인쇄의 힘

이번 여행을 위해 인스탁스 SP도 가져왔습니다. 사진가의 일은 사진으로 사람들을 행복하게 하는 것이라고 생각합니다. 다소 과장되게 들릴지 모르지만, 일상을 포착해 내 작품으로 발표하는 다큐멘터리 사진가로서, 출판만으로 제 일이 완성되는 것은 아니라고 생각합니다. 가능하다면, 제가 이미지를 만든 장소를 다시 방문해서 사진을 각 모델에 전달하고 싶습니다. 제가 다른 사람의 작품을 모델로 한다면 개인적으로 보고 싶습니다. 그 사진이 모델에게 건네지면 감성이 더해진 것 같습니다. 특히 해외에서 찍은 사진이라면 쉽지 않은 일입니다. 물론 이메일로 이미지를 보낼 수 있지만, 그것은 덜 개인적인 것입니다.
제가 하기로 결정한 것은 제가 방금 인스탁스 SP로 찍은 사진을 인쇄하고 우연히 만난 사람들에게 사진을 건네주는 것입니다. 진짜 인화와는 다르지만 삽화 인화에는 순식간에 인화물을 건네줄 수 있어 나름대로 매력이 있습니다.

저는 제 사진을 찍기 위해 포즈를 취한 사람들뿐만 아니라, 우연히 사진에 나온 사람들에게도 복사본을 건네주었습니다. 제가 처음 사진을 주었을 때, 그들의 얼굴은 어리둥절해 보였는데, 그것은 본질적으로 빈 백지입니다. 하지만 그 이미지가 발전하고 뚜렷해지자마자, 그리고 그들은 제가 방금 그들의 사진을 찍었다는 것을 깨닫자, 그들은 놀라움에 흥분하고 기뻐했습니다. “브라보! 감사합니다!” 이 말들은 나를 매우 행복하게 만듭니다.

여기는 오스투니의 오스테리아입니다. 그 젊은 웨이터는 제가 이탈리아어를 이해할 수 없었기 때문에 열정적으로 그들의 메뉴를 설명해주었습니다. 제가 카메라를 꺼냈을 때, 그는 저를 위해 포즈를 취했습니다..

나폴리에서 가게 주인을 만났습니다. 그는 제가 그의 개와 함께 가게 앞에서 사진을 찍게 했습니다. 그날 늦게 가게로 돌아갔는데, 가게는 이미 문을 닫아서 그에게 인쇄물을 줄 수가 없었습니다. 그날 이후로, 이것은 제가 가장 좋아하는 사진이 되었습니다.

어부들은 프로시다에서 그물을 준비하고 있었습니다. 인쇄물을 건네자, 그들은 별로 관심이 없는 것처럼 보였어요. 하지만 제가 걸어가고 있을 때 뒤를 돌아봤을 때, 그들은 모두 인쇄물을 들여다보며 이미지가 떠오르기를 기다리고 있었습니다. 이 인스탁스 프린트를 기다려야 합니다. 그 기다림은 인스탁스를 더 재미있게 만듭니다.

문화로서의 사진

요즘은 사람들이 더 이상 인쇄물을 만들지 않아요. 사진이 점점 더 디지털화되면서, 우리들 대부분은 모니터의 사진만 봅니다. 하지만 사진이 벽에 걸려 있거나 손에 잡히면 더 재미있어집니다. 모든 인쇄물에는 고유의 특징이 있습니다. 저는 7년 동안 이탈리아를 다섯 번 방문했습니다. 전시회로서 작품을 발표하고 포토북을 만들고 싶습니다. 그 책을 손에 들고 이탈리아를 다시 방문하고 싶습니다.